经典国漫形象如何走出怀旧走向市场?
加大行业前期布局,打通设计、生产、营销各个环节,是延续郭曼经典形象的关键。但“中国动画派”坚持个性表达和不断创新的精神,这需要对原创动画产业的继承和发展。
第十五届中国国际动漫游戏博览会(CCG世博会)昨天开幕。首日参展人数达4.8万,超过去年的4.6万。
一年一度的CCG世博会是观察中国人发展的重要窗口,今年恰逢新中国成立70周年。一个展示经典国产动画成就的特别展区成为今年CCG世博会的点睛之笔。
这个成年人能走30步的展区,是中国动画发展的一个有趣缩影。在展区前端的显示屏上,滚动着尚未上映的国产动画电影《江南》的宣传资料,这是国内第一部将军事机械搬上大银幕的动画。尽头是上海美术电影制片厂的展台,孙悟空、两代情、葫芦娃、黑猫警长等郭曼经典形象汇聚一堂,吸引人们的目光。
这种“一旧一新”的相向,是中国动画永无止境创新发展的生动注脚,也启发着业内其他人思考,闪耀在岁月另一端的民族满族老经典——,如何走出怀旧情结,以永恒的姿态活跃在当下和未来。一个又一个跃上舞台中央的年轻一代动画,能从这些让观众记忆深刻的经典中继承和学习什么?
70年的发展与传承,是业界在CCG世博会主论坛上频繁提及的话题。在他们看来,提高早期布局意识,打通产业链各环节,是经典延续的关键;但中国动画学派坚持个性表达、不断创新的精神,值得继承和发扬。
如何让动漫形象价值最大化
提前布局衍生品,中国动漫需要补上产业缺失环节
“中国电影的衍生业务比国际水平低三分之一左右。”一位影视工作者透露的数据听起来有些不同,但并不令业内人士感到意外。如何围绕一个贯穿小说、动漫、游戏、影视、衍生品等各个领域的经典形象,铺设一个良性可持续的生态,是充分释放形象价值、延长形象生命周期的有效途径,也是近年来我国动漫领域的重要课题。
把衍生品行业布局放在前面,是动画电影《江南》给出的答案。虽然离展览还有一段时间,但《江南》衍生品的传统工艺品已经出现在展览现场。过去“滞后”是中国动画电影衍生品发展的一大症结,热度过后未能及时推出衍生品满足市场热情的动画电影也不在少数。在业内人士看来,衍生品的布局要提前到内容创作期,至少要在上映后半年到一年的时间内,谈妥合作协议,让其与电影上映同步上映。
卡通形象的长久生命力也需要通过不断产生新的内容来维持。以日本动画《攻壳机动队》为例,这部在动漫迷中颇具知名度的科幻经典,从1989年开始推出漫画版。每隔几年,它会根据市场的审美偏好,对视觉技术进行升级,推出最新的剧集和电影版本来维持人气。同时,根据形象变化,还推出了多代车型和收藏品。事实上,日本万代和TAKARA凭借动画衍生品已经成为世界知名的玩具制造商。
对于动画形象的全面发展,日本制作委员会制度具有很大的参考价值。在动漫品牌发展过程中,播出平台、视频产品销售公司、广告主、衍生开发商、原创发行商汇聚一堂,组成制作委员会,共同商讨各个环节的发展。各个环节的提前介入和深入沟通,让产品开发更加专业。
回望中国动画学派传统
“不模仿别人,不重复自己”的精神要传承
中国的健康发展
20世纪20年代以来,上海美术电影制片厂创作了一大批富有民族特色的作品,享誉国际,被称为“中国动画派”。中国动画学会副会长龚建英表示,“不模仿别人,不重复自己”是这些作品流清的关键。在面对市场竞争的今天,原创动画也需要创新和民族特色。
什么是创新?中国动画学派坚持从深厚的民族文化和丰富多样的民俗中汲取养分。剪纸、折纸、泥塑、水墨画、壁画、年画、窗花、古典图案等各具特色的中国元素,成为讲述传统故事的正式载体。即使是同样的绘画形式,也可以在不同的开发者_C百科作品中发展出新的思想。讲述成语故事的动画短片《骄傲的将军》,首次展现了剪纸的水墨艺术效果。
这种创新成为了很多动画师毕生的追求。座谈会上,龚建英谈到了老艺术家特伟晚年的细节,感动了在场的年轻动画师。90多岁的时候,特伟向去医院看望他的龚建英提起,想创作一部以“宋武打虎”为主题的水墨动画。不幸的是,由于年事已高,他没能如愿。“特威过去的《小蝌蚪找妈妈》 《九色鹿》等水墨动画非常安静,老人只想通过‘吴淞打虎’的主题尝试新的风格。”
深入传统文化,真正理解要创作的主题,是老一辈动画师留下的宝贵财富,也成为开拓进取的动画行业的精神养料。张振熙
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