墨鸡图是谁画的啊？？
公马来一个
2022-02-12 04:48
杨建臣，1937年出生于河南舞阳，1962年毕业于西安美术学院油画系，系（ICAA）中国美协会员，一级美术师。任中国开发者_开发技巧司马迁书画院院长，中华当代书画研究会名誉主席，香港《华夏风情》杂志社副社长，华夏卫视中文台艺术总监，文化部文化市场发展中心特聘画家，中国历史博物馆艺术委员会委员。 作者画风中西兼容，人物、山水、花鸟均有所长，尤擅画奔马、鸡禽、以画鸡闻名于世，素有“鸡王”之美誉，多次参加国内外书画大展赛和举办个人画展，并多次获奖或出版发行，被中国文联、文化部等单位授予“海峡两岸德艺双馨艺术家”、“世界华人艺术家”“中国百名杰出国画家”等荣誉称号。其艺术成就由中央电视台等多家媒体宣传报导，不少书画作品被作为礼品赠送中外贵宾、政府官员，多家中外书画艺术权威机构、收藏家、企业家和爱好者收藏，出版个人画集多部。（信息来源：人民网 刘文）
纆g 2022-02-12 04:52
好吧你很行 2022-02-12 04:57 韩美林 简介 山东济南人,1937年4月7日生。他7岁后入济南正宗救济会贫民小学、济南省立第二实验小学读书。1948年考入济南 市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通 讯员。1950年参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。1951年调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。1955 年考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。196 0年毕业后留校在装饰美术系当助教。1963年调安徽轻工业局工艺美 术室工作。1965年下放淮南磁器厂劳动。1978年调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副 院长等职。韩美林在中年画家中成名较早，影响比较大，1979年他就在中国美术馆举办过个展，在香港 举办韩美林装饰画展。1980年在美国二十一个城市巡回展出韩美林画展，影响颇大，圣地亚哥市赠送其 金钥匙一把，纽约曼哈顿宣布1980年10月1日为“韩美林日”。 1980年在美国纽约、波士顿等21个城市举办个展。1983年幅作品入选职事国发行开发者_运维知识库的圣诞卡。1989年在台北举办画展；1991年在加拿大举办画展；1992-1994年分别在马来西亚、印度举办个展；1999年在中国美术馆举办“韩美林艺术展”，引起很大的轰动。曾应美国劳伦斯艺术学院及耶鲁大学之邀请讲学。已出版 的画册有《美林画集》、《韩美林作品集》、《山花烂漫》、《尚在人间》、《百鸡图》、《纳崐头为画》 《韩美林画集》、《韩美林工艺美术作品选》。还担任过剪纸美术片《崐狐狸打猎人》，剪纸动画片《狐狸 送葡萄》、《捉迷藏》的美术设计。其中《狐狸崐打猎人》于1979年获南斯拉夫萨格勒布电影节最佳美 术奖。他还为中国邮票总公司设计了1983年《猪票》、1985年《熊猫票》、中国国际航空公司徽标 等佳作。近几年，韩美林将大部分精力与时间都投入到城市巨型雕塑创作上了，如已完成的大连老虎滩的《 群虎》、济南的《天下第一牛》、淄博的《金鸡报晓》、蛇口的《神牛》、深圳的长30米、高20米，嵌 有元宝夜明珠的铜牛及高宽各50米的不绣钢巨雕《西楚霸王》。韩美林的动物画多在艺术市场出售，为收 藏家所喜爱。目前韩美林作品还未见有进入两大拍卖行的记载，但在台湾画廊则成为固定出售品，定期办展 出售。1990年3 月由皇冠艺文中心出售的一幅水墨画是12000台币。1991年2月由同一画廊出售的 38×38公分的另一幅水墨画升到2万台币左右。 现为:中国美术家协会会员，第三、四届理事 1936年 生于山东济南。 1948年 考入济南市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通讯员。 1950年 参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。 1951年 调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。 1955年 考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。 1965年 下放淮南磁器厂劳动。 1978年 调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副院长等职。 1980年 在美国纽约、波士顿等21个城市举办个人画展。 1983年 猪生肖邮票、1985年的《熊猫票》等，花岗石铸铜《五龙钟塔》入选了第26届亚特兰大奥运会标志雕塑，韩美林还是北京申奥标志的设计者之一。 1989年 在台北举办画展。 1991年 在加拿大举办画
zykdyj 2022-02-12 04:58
蛮族精灵 2022-02-12 04:58 墨豪，原名魏学勤，号百吉寿堂主人，陕西省韩城人，现为中国美术家协会会员中国工艺美术家协会会员，中央电视台数字书画频道展览中心特聘画家，北京京都书画院副院长，国家一级美术师。 记者走进墨豪画室，雅居布置颇具中国传统文人的特色，墙上四周悬挂着意境悠远的山水画，都是他本人的得意之作。画室两侧的书柜和和画台上的笔墨纸砚，彰显着主人的性情和身份。宽敞明亮的画室外面是一池绿色的荷塘，在秋风中摇曳弄姿的荷叶，增添了无尽的诗情画意。令人如身处画中，而墨豪显然便是那画中主人。 墨豪在艺术方面博采众长，在国画创作中不仅沿袭了传统的绘画技法,更自然地融入现代的色彩理念，形成自已独特的画风。在人物、山水、花鸟等创作上均有建树，尤其是画鸡，生动传神跃然纸上，被业内尊称为“画坛鸡王”。 辗转多地求名师，细腻执着写雄神 墨豪早年求学曾经辗转数地，拜求名师。初在西安美院得刘文西、刘保申、肖焕言传身教美拨指授，潜心研究和创作写意花鸟画，并长期从事美术教学工作;后师从京畿名手张世简先生，又入中央美院、北京画院深造学习，得到多位名师指点。经多年不懈努力，终有今日之成。 墨豪以画鸡闻名画坛，他对鸡的传神创作离不开对生活的细致观察。据说，为了让画笔下的形象更加传神，他亲自养鸡多年，通过长年开发者_JAVA百科观察，已深谙鸡的习性及各种神态所传达的含义，为他的创作打下了坚实的基础。看着他这些年来所拍摄的鸡的照片资料：那些动静相异、姿态威武的公鸡，我们才恍然发现这种被看惯了的普通家禽，竟有着如此非凡的神采。 撩水弄墨浑天成，下笔一刻闻绝声 “撩水弄墨”可以说是墨豪的恒定追求。“大音希声，大象无形”的体验和创作方式，让他的作品在形式上趋于雅淡疏朗、闲情逸致的格局，洒脱的用笔表现出传统中最本质的朴拙和天真，大繁化简，浑然天成，纯然正气。 临别前，热情的墨豪还以鸡为题，分别作画相赠。凝神聚气，一气呵成。先以焦墨勾勒啄部、眼睛，朱砂写出鸡冠，然后用浓淡之墨纵横涂抹，块面与线条穿插相协，雄鸡跃然写于纸上。在创作过程中，墨豪还为我们展示了独特的双面画法，背面画鸡冠，翻面之后勾勒躯干肢体，让人大开眼界。最终两幅雄鸡画姿态各异，颇有寓意，告诫鼓励之意皆蕴含其中，令人拍手叫绝。 画如其人，意理交辉，在墨豪作画下笔的那一瞬间，笔者才真正体会到了花鸟写意画的精髓及墨豪本人的功力所在。 墨豪专访实录 记者:您创作是从什么时候开始的？大概分为哪几个阶段？ 墨豪：我很小就开始学画，从最开始的单纯爱好到现在发展成为一种艺术追求，也已经有了几十年的时间。最初学画并没有专注于某些领域，从工笔临摹开始，是什么都学，什么都画。后来随着年龄的增长和人生感悟的加深，自己开始逐渐专注到山水花鸟写意画这一方面来。 记者：您以鸡为题材创作了很多作品，并且在业内拥有了较高的声誉，您是怎样对画鸡产生兴趣的？ 墨豪：画鸡其实主要是两方面原因。首先因为自己小时候生活在农村，养鸡养鸭，经常观察它们的行为举止，对它们有着比较好的认知和感情。其次是因为随着对传统文化的了解深入，了解到鸡在我国民俗中所代表的独特含义和特殊位置，因此对于鸡这种传统的家禽有了更深的认识。 自古以来人们将鸡作为吉祥之象征。古人曰：“鸡者即吉也，羽族之首也”。鸡有五德，即：“首戴冠者文也，足搏距者武也，见敌敢斗勇也，得食相呼仁也，守夜不失时信也”。所以我觉得通过画鸡不仅可以传达乡间的情趣生活，也可以传达中国传统文化中的家庭观念和五德精神。比如你经常看到的小鸡争抢啄食和小鸡围绕母鸡嬉戏的温馨场面经常会打动我，所以这些景象也都体现在了我所画的《百鸡图》中。 写意画本来就讲求通过寓情于景，抒发艺术家个人情怀，而画鸡正是我找到的比较合适的抒发方式之一。 记者：您的创作中传统题材占据了很大的比例，您能和我们谈谈这方面的原因吗？ 墨豪：真正的艺术是来源于人民大众的，我对此坚信不疑。中国的传统文化当中有很多值得继承和发掘的地方，也只有真正走入民间才更接近传统的本质。 写意画和中国传统文化密切相关，很多东西都有丰富的寓意和联想。比如之前的鸡有五德之说，再比如花类的牡丹象征富贵，玫瑰则代表爱情，兽类的狮虎代表威严，蛇鼠则代表着宵小等等。这些东西都需要我们去学习去继承，只有真正了解了这些寓意，才能在国画创作中托物言志，把自己想要表达的理念展现得淋漓尽致。 作为一名艺术家，必须首先要有一颗超然淡定的心。倘若心浮气躁，功利心太重，那么这样的画家在心态上和技艺上也就受到了限制，很难获得自由的创新，而走入百姓中间，你才会真正发现人性和传统的东西，获得不断的启发和思考。 记者：国画这些年屡屡拍出高价，很多人也纷纷转到了这一创作道路上来，您如何看待这一现象？ 墨豪：艺术创作没有界限，每个人都有自己追求自身价值实现的方式和渠道，我一般很少对别人的选择做出判断。只要自己觉得是对的，就去做就好了。 记者：您认为花鸟写意画创作中最重要的是什么？您对从事这方面的年轻人有什么意见和建议？ 墨豪：艺术来源于生活又高于生活，这恰好道出了写意画的精髓所在。好的画作首先要有深厚的生活基础，要善于观察和思考;其次就是要靠岁月中不断的人生感悟和自我提升了。 对于年轻人来说，首先要明白自己喜欢的是什么。一件事只有从心底喜欢，才能把事情做好。对我们这行来说，就是要对艺术保持执着的追求。另外，就是基础一定要打好。不要一上来就盲目追求写意，如果你画的东西从形象上大家都认不出来，再多的意境也传递不出来。所谓“花之韵”、“鸟之神”都是对技巧掌握到达一定程度后，才能够表现出来的。(文章转载来源“四只猫”)
hillxxxx 2022-02-12 04:59 “河立鸡群” 四个字已经暴露了是伪作，这是近年来乱改中国成语的烂习，破坏中国的文化。古时是没有这种写法的。据网上调查，是一位网友所做，先有视频（照片），后配的诗画。端午江西上饶玉山涨大水，蜀友水兴资先生深切关注，并于当日依境赋诗《河立鸡群》玉山端午浊浪高，鸡立浮物任水漂开发者_开发技巧。处变禽能有静气，人临困境可逍遥。己亥端午后一日无墨作于金陵栖霞山。
纆g 2022-02-12 04:52
代表吉祥如意，即使到了现代，寓意”吉“的鸡，代表吉祥如意，也是画家不可少的题材之一。
金鸡报晓，一唱雄鸡天下白。公鸡威武勇猛的形象，总是给人于一种无畏向前的振奋感。也正是有了金鸡的报晓，才有了一天新的开始。
国画公鸡图气质典雅，公鸡是花鸟画中常见的题材，家居客厅或中堂挂一幅国画公鸡图，能够让主人的气质日益凸显出来，不仅如此，也能带给开发者_Python百科人吉利、吉祥的好征兆。
中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，采取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和认识客观事物，甚至可以直接参与到事物中去，而不是做局外观，或局限在某个固定点上。
好吧你很行 2022-02-12 04:57 韩美林 简介 山东济南人,1937年4月7日生。他7岁后入济南正宗救济会贫民小学、济南省立第二实验小学读书。1948年考入济南 市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通 讯员。1950年参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。1951年调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。1955 年考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。196 0年毕业后留校在装饰美术系当助教。1963年调安徽轻工业局工艺美 术室工作。1965年下放淮南磁器厂劳动。1978年调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副 院长等职。韩美林在中年画家中成名较早，影响比较大，1979年他就在中国美术馆举办过个展，在香港 举办韩美林装饰画展。1980年在美国二十一个城市巡回展出韩美林画展，影响颇大，圣地亚哥市赠送其 金钥匙一把，纽约曼哈顿宣布1980年10月1日为“韩美林日”。 1980年在美国纽约、波士顿等21个城市举办个展。1983年幅作品入选职事国发行开发者_运维知识库的圣诞卡。1989年在台北举办画展；1991年在加拿大举办画展；1992-1994年分别在马来西亚、印度举办个展；1999年在中国美术馆举办“韩美林艺术展”，引起很大的轰动。曾应美国劳伦斯艺术学院及耶鲁大学之邀请讲学。已出版 的画册有《美林画集》、《韩美林作品集》、《山花烂漫》、《尚在人间》、《百鸡图》、《纳崐头为画》 《韩美林画集》、《韩美林工艺美术作品选》。还担任过剪纸美术片《崐狐狸打猎人》，剪纸动画片《狐狸 送葡萄》、《捉迷藏》的美术设计。其中《狐狸崐打猎人》于1979年获南斯拉夫萨格勒布电影节最佳美 术奖。他还为中国邮票总公司设计了1983年《猪票》、1985年《熊猫票》、中国国际航空公司徽标 等佳作。近几年，韩美林将大部分精力与时间都投入到城市巨型雕塑创作上了，如已完成的大连老虎滩的《 群虎》、济南的《天下第一牛》、淄博的《金鸡报晓》、蛇口的《神牛》、深圳的长30米、高20米，嵌 有元宝夜明珠的铜牛及高宽各50米的不绣钢巨雕《西楚霸王》。韩美林的动物画多在艺术市场出售，为收 藏家所喜爱。目前韩美林作品还未见有进入两大拍卖行的记载，但在台湾画廊则成为固定出售品，定期办展 出售。1990年3 月由皇冠艺文中心出售的一幅水墨画是12000台币。1991年2月由同一画廊出售的 38×38公分的另一幅水墨画升到2万台币左右。 现为:中国美术家协会会员，第三、四届理事 1936年 生于山东济南。 1948年 考入济南市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通讯员。 1950年 参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。 1951年 调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。 1955年 考入中央工艺美术学院，先后在工艺美术系、染织美术系学习。 1965年 下放淮南磁器厂劳动。 1978年 调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副院长等职。 1980年 在美国纽约、波士顿等21个城市举办个人画展。 1983年 猪生肖邮票、1985年的《熊猫票》等，花岗石铸铜《五龙钟塔》入选了第26届亚特兰大奥运会标志雕塑，韩美林还是北京申奥标志的设计者之一。 1989年 在台北举办画展。 1991年 在加拿大举办画
zykdyj 2022-02-12 04:58
《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，为不可多得珍品。八骏图，形神俱足，如此刚劲矫健有剽悍的骏马，给人自由和力量的象征，鼓舞人积极向上。
作品显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。造型独特，气势恢宏，创造了新颖而独特的风格，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神开发者_开发技巧，驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。
八骏图中的八匹马分别叫：
1、绝地，足不践土，脚不落地，可以腾空而飞；
2、翻羽，可以跑得比飞鸟还快；
3、奔菁，夜行万里；
4、超光，可以追着太阳飞奔；
5、逾辉，马毛的色彩灿烂无比，光芒四射；
6、超影，一个马身十个影子；
7、腾雾，驾着云雾而飞奔；
8、挟翼，身上长有翅膀，像大鹏一样展翅翱翔九万里。
蛮族精灵 2022-02-12 04:58 墨豪，原名魏学勤，号百吉寿堂主人，陕西省韩城人，现为中国美术家协会会员中国工艺美术家协会会员，中央电视台数字书画频道展览中心特聘画家，北京京都书画院副院长，国家一级美术师。 记者走进墨豪画室，雅居布置颇具中国传统文人的特色，墙上四周悬挂着意境悠远的山水画，都是他本人的得意之作。画室两侧的书柜和和画台上的笔墨纸砚，彰显着主人的性情和身份。宽敞明亮的画室外面是一池绿色的荷塘，在秋风中摇曳弄姿的荷叶，增添了无尽的诗情画意。令人如身处画中，而墨豪显然便是那画中主人。 墨豪在艺术方面博采众长，在国画创作中不仅沿袭了传统的绘画技法,更自然地融入现代的色彩理念，形成自已独特的画风。在人物、山水、花鸟等创作上均有建树，尤其是画鸡，生动传神跃然纸上，被业内尊称为“画坛鸡王”。 辗转多地求名师，细腻执着写雄神 墨豪早年求学曾经辗转数地，拜求名师。初在西安美院得刘文西、刘保申、肖焕言传身教美拨指授，潜心研究和创作写意花鸟画，并长期从事美术教学工作;后师从京畿名手张世简先生，又入中央美院、北京画院深造学习，得到多位名师指点。经多年不懈努力，终有今日之成。 墨豪以画鸡闻名画坛，他对鸡的传神创作离不开对生活的细致观察。据说，为了让画笔下的形象更加传神，他亲自养鸡多年，通过长年开发者_JAVA百科观察，已深谙鸡的习性及各种神态所传达的含义，为他的创作打下了坚实的基础。看着他这些年来所拍摄的鸡的照片资料：那些动静相异、姿态威武的公鸡，我们才恍然发现这种被看惯了的普通家禽，竟有着如此非凡的神采。 撩水弄墨浑天成，下笔一刻闻绝声 “撩水弄墨”可以说是墨豪的恒定追求。“大音希声，大象无形”的体验和创作方式，让他的作品在形式上趋于雅淡疏朗、闲情逸致的格局，洒脱的用笔表现出传统中最本质的朴拙和天真，大繁化简，浑然天成，纯然正气。 临别前，热情的墨豪还以鸡为题，分别作画相赠。凝神聚气，一气呵成。先以焦墨勾勒啄部、眼睛，朱砂写出鸡冠，然后用浓淡之墨纵横涂抹，块面与线条穿插相协，雄鸡跃然写于纸上。在创作过程中，墨豪还为我们展示了独特的双面画法，背面画鸡冠，翻面之后勾勒躯干肢体，让人大开眼界。最终两幅雄鸡画姿态各异，颇有寓意，告诫鼓励之意皆蕴含其中，令人拍手叫绝。 画如其人，意理交辉，在墨豪作画下笔的那一瞬间，笔者才真正体会到了花鸟写意画的精髓及墨豪本人的功力所在。 墨豪专访实录 记者:您创作是从什么时候开始的？大概分为哪几个阶段？ 墨豪：我很小就开始学画，从最开始的单纯爱好到现在发展成为一种艺术追求，也已经有了几十年的时间。最初学画并没有专注于某些领域，从工笔临摹开始，是什么都学，什么都画。后来随着年龄的增长和人生感悟的加深，自己开始逐渐专注到山水花鸟写意画这一方面来。 记者：您以鸡为题材创作了很多作品，并且在业内拥有了较高的声誉，您是怎样对画鸡产生兴趣的？ 墨豪：画鸡其实主要是两方面原因。首先因为自己小时候生活在农村，养鸡养鸭，经常观察它们的行为举止，对它们有着比较好的认知和感情。其次是因为随着对传统文化的了解深入，了解到鸡在我国民俗中所代表的独特含义和特殊位置，因此对于鸡这种传统的家禽有了更深的认识。 自古以来人们将鸡作为吉祥之象征。古人曰：“鸡者即吉也，羽族之首也”。鸡有五德，即：“首戴冠者文也，足搏距者武也，见敌敢斗勇也，得食相呼仁也，守夜不失时信也”。所以我觉得通过画鸡不仅可以传达乡间的情趣生活，也可以传达中国传统文化中的家庭观念和五德精神。比如你经常看到的小鸡争抢啄食和小鸡围绕母鸡嬉戏的温馨场面经常会打动我，所以这些景象也都体现在了我所画的《百鸡图》中。 写意画本来就讲求通过寓情于景，抒发艺术家个人情怀，而画鸡正是我找到的比较合适的抒发方式之一。 记者：您的创作中传统题材占据了很大的比例，您能和我们谈谈这方面的原因吗？ 墨豪：真正的艺术是来源于人民大众的，我对此坚信不疑。中国的传统文化当中有很多值得继承和发掘的地方，也只有真正走入民间才更接近传统的本质。 写意画和中国传统文化密切相关，很多东西都有丰富的寓意和联想。比如之前的鸡有五德之说，再比如花类的牡丹象征富贵，玫瑰则代表爱情，兽类的狮虎代表威严，蛇鼠则代表着宵小等等。这些东西都需要我们去学习去继承，只有真正了解了这些寓意，才能在国画创作中托物言志，把自己想要表达的理念展现得淋漓尽致。 作为一名艺术家，必须首先要有一颗超然淡定的心。倘若心浮气躁，功利心太重，那么这样的画家在心态上和技艺上也就受到了限制，很难获得自由的创新，而走入百姓中间，你才会真正发现人性和传统的东西，获得不断的启发和思考。 记者：国画这些年屡屡拍出高价，很多人也纷纷转到了这一创作道路上来，您如何看待这一现象？ 墨豪：艺术创作没有界限，每个人都有自己追求自身价值实现的方式和渠道，我一般很少对别人的选择做出判断。只要自己觉得是对的，就去做就好了。 记者：您认为花鸟写意画创作中最重要的是什么？您对从事这方面的年轻人有什么意见和建议？ 墨豪：艺术来源于生活又高于生活，这恰好道出了写意画的精髓所在。好的画作首先要有深厚的生活基础，要善于观察和思考;其次就是要靠岁月中不断的人生感悟和自我提升了。 对于年轻人来说，首先要明白自己喜欢的是什么。一件事只有从心底喜欢，才能把事情做好。对我们这行来说，就是要对艺术保持执着的追求。另外，就是基础一定要打好。不要一上来就盲目追求写意，如果你画的东西从形象上大家都认不出来，再多的意境也传递不出来。所谓“花之韵”、“鸟之神”都是对技巧掌握到达一定程度后，才能够表现出来的。(文章转载来源“四只猫”)
hillxxxx 2022-02-12 04:59 “河立鸡群” 四个字已经暴露了是伪作，这是近年来乱改中国成语的烂习，破坏中国的文化。古时是没有这种写法的。据网上调查，是一位网友所做，先有视频（照片），后配的诗画。端午江西上饶玉山涨大水，蜀友水兴资先生深切关注，并于当日依境赋诗《河立鸡群》玉山端午浊浪高，鸡立浮物任水漂开发者_开发技巧。处变禽能有静气，人临困境可逍遥。己亥端午后一日无墨作于金陵栖霞山。
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