爱的罗曼史是谁写的啊??
《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年,法国影片《被禁止的游戏》的导演,邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯,为这部影片配乐。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》,《被禁止的游戏》上映以后。
《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔,是吉他曲中的一首不朽名作。
苏圆逢 2022-05-27 22:24 开发者_高级运维 《爱的罗曼史》是取材于西班牙传统民谣的一首曲子,为1952年法国影片《被禁止的游戏》影片主题音乐。 这首曲子的含义:是叶佩斯为了表达爱情的浪漫而改的西班牙民谣 ,所以名字叫romance 赏析 《爱的罗曼史》是一首家喻户晓的世界名曲,该曲格调高雅、清新脱俗,曲调略带 伤感、沁人肺腑。几乎所有学过吉他的人都弹过这首曲子。多年来这首旋律优美纯朴的 小品,不仅拨动过无数人情感的心弦,也唤起过许多人失去的热情和浪漫。 《爱的罗曼史》是典型的单三部曲式,中板、3/4拍,全曲以每4小节为一乐句,共 32小节。A段是E小调,由一个主和弦开始,下行音阶式的旋律缓缓进行,第四小节以主 和弦的构成音上升一个八度,形成一个高潮,接着旋律继续在下行音阶上来回移动,和 声由主和弦经过下属和弦与属7和弦,最终以一个主和弦结束。 B段转E大调,主旋律开始前3小节重复A段的主旋律。但这之后它进行了发展。由于 伴奏、和声的细致安排和设计,使它在色彩对比上十分引人入胜。旋律在三度和声的伴 奏下优美动听,扣人心弦。 最后,再现A段的主题,情绪也趋于平静。恍如被轻风吹动的湖水,泛起阵阵涟漪, 缓缓地移向远方。乐曲在宁静的气氛中结束。
为自己而活的女子 2022-05-27 22:34 中文曲名:爱的罗曼史 原名:Romance De Amor(只知道这是世界上通用的名字。我的谱子和CD上都只有这个名字。) 作曲:纳西索·耶佩斯 ———————————————— 吉他名曲《爱的罗曼史》 的开发者_Python百科故事2007年07月03日 星期二 下午 12:07吉他名曲《爱的罗曼史》早已广泛流行,它几乎伴随着吉他同时传入我国,特别是自八十年代初期以来,随着吉他艺术的普及和发展,演奏《爱的罗曼史》的人极为普遍。所以每当说起《罗曼史》,弹起《罗曼史》,凡是吉他演奏者无人不知,无人不晓。然而长期以来对该曲的内容本意和曲情表现有着各种理解和认识,众说纷纭,莫衷—是。有的理解为“恋爱过程的表现,要显得含蓄而羞涩,声音要有点断续,富有耐心”,“表现得恳切而委婉,还略有些焦急”,“爱意被理解接受后的喜悦,明快而又有些按捺不住”。又有的说:“e小调中表现出‘冷’的感觉,凄凉、淡漠的情绪。而转入E大调后,色彩变为‘暖’的感觉,表现热烈、激动、喜悦的感情状态”。还有的说:“A段是表现初恋阶段,B段是‘爱’的成熟和发展阶段”等等。 在我国吉他界有—个不可忽视的庞大群体——少年儿童。由于吉他音乐艺术的日益普及和发展,学龄儿童学弹吉他者逐年增加(本来就不少)。《爱的罗曼史》又是被许多吉他爱好者当作入门曲目,并且竟有不少青少年正因欣赏了《爱的罗曼史》之后,才开始爱上吉他的,所以它又是一首“启蒙曲”,因而该曲曾被人们誉为“吉他的同义词”之说是不过份的。通常青少年学习两至三个月的基本功,均可演练此曲,所以它具有相当的普及性。然而问题涉及到如何引导孩子们接受和表现那种“羞涩的爱”、“焦急的爱”、“按捺不住的爱”,并且“还要断续”。有的本来弹的就不连贯,这岂不是强人所难?何况乐曲本意并不是那种情调。 根据许多有关资料考证和乐曲剖析,《爱的罗曼史》的真正艺术价值和旋律情调并不是表现男女之间的“爱恋”表白和情感,其中在由李迎雷编译的《吉他革新的旗手——记西班牙吉他演奏家纳西索·耶佩斯》一文中的介绍最为正确。即“1952年,法国电影导演雷内·克雷芒请这位青年西班牙人为他的影片《禁止的游戏》作曲,并演奏背景音乐。耶佩斯同意了。后来,《禁止的游戏》获得美国奥斯卡金像奖和其他国际电影奖。影片中用吉他演奏的令人难忘的主题,实际上是耶佩斯十八年前为献给母亲而创作的。现在则受到了众口一致的赞赏,认为它是“使影片获得成功的一个重要因素”。另据资料介绍“耶佩斯以西班牙一首传统民谣为题材,成功地创作了吉他名曲《爱的罗曼史》,从乐曲的创作到公开面世经历了十八个年头。” 根据上述依据论证,足以明确曲作者的创作年代背景和动机情感。有三点应该肯定:一、取材于西班牙民谣。二、作者为献给母亲的一片爱心而创作。三、于十八年后以此曲为法国电影《禁止的游戏》背景配乐。然而该影片也并非表现爱情故事,而是一部反战题材——表现了人们热爱和平、热爱美好生活的愿望和追求。所以曲情中应蕴藏着对母亲的爱,对和平的爱,对美好生活的爱,这种“爱”显示崇高而伟大! 如果退一步说,即是青年人要表现那种“爱恋之情”,也未必太庸俗化。假如理解为“A段是冷的(或者初恋阶段)B段是暖的(或者成熟阶段)”。但是原本曲式是‖:A:‖:B:‖A‖的固定三段体。如此便是‖:(A)初恋阶段:‖:(B)成熟阶段:‖(A)又是初恋阶段‖这是否缺乏逻辑性?再如果认为,‖:(A-冷)凄凉的:‖:(B-暖)热烈的:‖(A一再次冷)义是凄凉的‖那么这种“热胀冷缩”的爱恋过程无疑也是一场悲剧。 曲式的表现和调式的转换在本曲中只不过足—种常见的形式之一,它具有一种回味无穷的独特魅力。在吉他曲库中与此曲完全相同的曲式形式比比皆是。如:塔雷加的《泪》、《展之歌》、《阿狄利达》、《玫瑰波尔卡》、汉滋的《在绿荫下》、索尔的《圆舞曲》等等,不胜枚举。而表现一种调式的“A—B—A”三段体曲式更是不计其数。 在古典吉他的音乐作品中分为多种流派和风格,但主要分为三大类,即古典派、现代派和浪漫派。古典派是指在一定历史时期流传下来的,被认为是正宗或典范的艺术作品。其风格特点主要以崇尚理性、尊重传统,追求真诚、真挚,情调纯朴、典雅。现代派是由近代以来,经过不断的演变、开拓、创新和发展,具有现代格调形式的流派。其艺术特点以表现多层次的,包括印象的、抽象的等不同风格的艺术形式。在曲目上跨越地区和国度范围而又不失民族音乐之精髓,超越古典音乐界限,进入现代综合音乐领域。其表现形式已摆脱传统模式的束缚、从音色的发挥上超出了美声学派的范畴,形成强烈、浓郁的现代艺术体系。浪漫派是指在艺术上的一种创作形式,运用丰富的想象和夸张的手法,富有诗意、充满幻想,塑造某种艺术形象或反映现实生活。但“浪漫风格”又分为不同情调,如消极的浪漫形式:以粉饰历史、现实或留恋过去。而积极的浪漫形式则以突出现状,展示理想和向往未来。具有振奋、追求、向上的特色和情调。《爱的罗曼史》正是其中—首典型的曲例。它像—幅写意画,又像一首抒情诗,充满着未来的憧憬和浪漫色调,使多少吉他迷为之陶醉,这正是它的艺术魅力所在。希望广大吉他爱好者能将《爱的罗曼史》弹得更优美、更动人,爱得更真挚、更高尚!“爱”是永恒的!
ghost_aaa 2022-05-27 22:34 很好听,著名吉他开发者_JAVA技巧曲,初学者必学
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