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夜咖啡馆是谁画的啊??

起个名都很困难 2022-06-08 22:15

  阿尔夜间的露天咖啡座

  The Café Terrace on the Place du Forum, Arles, at Night

  布面油画 81.0 x 65.5 cm

  阿尔: 1888年9月

  欧特娄: 国立克罗-米勒博物馆

  F 467, JH 1580

  1888年2月,凡高在朋友推荐下来到法国南部小城 ——阿尔,小镇阿尔是画家凡高一生喜爱的城市之一,当凡高来到这个城市后,很快就爱上了这个城市。猛烈的阳光和刺目的麦田使他 “疯狂”,也使他的创作进入了高峰期。他的很多经典之作,也都在这里创作而成。例如《朗格洛瓦桥》、《夜间的咖啡馆》、《黄房子》等等,包括曾经在画家笔下恣意绽放的普罗旺斯的阳光和鲜艳的色彩,都依旧有迹可寻。

  在阿尔,凡高常常到阿尔加萨咖啡馆中观察那些消沉的灵魂,以咖啡馆中的情景入画。在《夜间的咖啡馆》这幅画中,画中人散发着魔鬼般的气息。

  "一家咖啡馆的外景, 有被蓝色夜空中的一盏大煤气照亮的一个阳台, 与一角闪耀着星星的蓝天。我时常想, 夜间要比白天更加有生气, 颜色更加丰富"(凡•高)

  凡•高自5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆, 位于形式广场(Place du Form), 由于通宵营业, 因而被称之为"夜间的咖啡馆"。他曾用两个通宵画了一幅咖啡馆室内的作品, 《夜间的咖啡座》是同期的作品。他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩, 所以几度跑到户外云画星星。画中, 在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬, 与深蓝色的星空形成同形逆向的对比, 好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。凡•高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。有一个星期,他在4天里靠23杯咖啡加几片面包渡过了难关。

  《夜间的咖啡馆》这幅作品采用强烈而刺激的颜色,是凡高描绘室内的画作中最具有力度的。这是一幅涤荡着极度躁乱的令人不安的作品。为了体现室内的纵深感,凡高选择了高视点,并以中间的台球桌为中心放射状地组织画面景物;精确的透视线,被黄、红、绿互补的三色点染的光圈渲染得刺眼的煤气灯的放射线,强烈的压迫感让人难受。咖啡馆如此冷清,寥寥无几的人物处理得极其渺小,散落在馆内两侧,使空间越发显得空荡、孤独、凄凉。作品本身的生命力则从天花板的灯光、照亮了的后门以及台球的桌面和地板上弥漫出来。

  这就是午夜的咖啡馆的真实面目。它接纳着无家可归的夜游者,或烂醉如泥者。凡高选用了淡红、血红、酒糟色和与之对比强烈的绿、石青、橄榄绿以及耀眼的青绿来营造它的另一面真实:“在我的油画《夜间的咖啡馆》中,我想尽力表现咖啡馆是一个使人毁掉自己、发狂或者犯罪的地方这样一个观念。我要尽力以红色与绿色表现人的可怕激情。房间是血红色与深黄色的,中间是一张绿色的弹子台;房间里有四盏发出橘黄色与绿色光的柠檬黄的灯。那里处处都是在紫色与蓝色的阴郁沉闷的房间里睡着的小无赖身上极其相异的红色与绿色的冲突与对比。在一个角落里,一个熬夜的顾客的白色外衣变成柠檬黄色,或者淡的鲜绿色。”“这是一个使人丧失理智、堕落和犯罪的魔鬼的硫黄火炉,涌动着所有下等酒馆特有的阴暗。”

  凡•高酷爱南方天空层次不同的蓝色, 一如大地在阳光下泛出的明丽黄色。他在阿尔的作品经常混用这两种补色, 使画面明亮绚丽。这里, 凡•高描绘了咖啡馆的室外景。室内明亮的灯光洒在屋外鹅卵石铺成的广场上, 在深蓝色的夜空中, 群星闪烁, 宛如朵朵灿烂的灯花。整幅画面气氛温馨恬适, 与他笔下的咖啡馆室内景形成了鲜明的对比。凡•高运用白色和明丽的黄色, 寥寥数笔就描绘出天空中的群星。深蓝色的笔触点染四周, 蓝色逐渐变淡, 笔触纵横交错, 造成星光弥漫的效果。而反向着星光的地面, 则以不同色调的笔触相间而不相混形成;黑色笔触用来表示地面上鹅卵石。

  在给爱弥尔•伯纳德的信中, 凡•高写道:"我对描绘夜景、夜晚的效果以及夜色本身着了迷。这一星期, 我什么也没干, 只是画画、吃饭、睡觉。就是说一口气画上十二个小时, 或者十六个小时, 然后一连睡上十二小时。"

  文森特•凡•高的这幅画是众多值得注意的作品之一。此外, 也是凡•高的作品中最著名的一个。这幅作品是星光三部曲的第一部。一年后在圣-雷米创作著名的星光灿烂的夜空后的一个月内, Rhone上星光灿烂的夜空也完成了。从Eugene Boch的肖像可以发现一个有趣的事实, 星光是这幅作品的背景。

  文森特在给妹妹威廉敏娜的写中热情地介绍The Cafe Terrace"我中断了描绘夜间咖啡馆外部的工作。在这家咖啡馆有喝咖啡的人, 一个巨大的黄色灯将光线分散在咖啡馆, 房子和人行道, 另外也照到了街上的人行道上, 那里有着粉紫色的色调。朝着街上的有绿色的树的尖顶屋上看可以看到蓝色的天空星星亮晶晶的挂在深蓝的或是紫色天上。你可以不用黑色来描开发者_Go百科绘夜晚而用美丽的蓝色、紫色和绿色, 在那种环境里, 有着发光的苍白的硫磺色和呈绿色的香木黄。晚上在外面画画使我感到非常有趣。人们经常白天画完草图晚上画水彩和油画, 可我对马上画下来感到满意。" (W7: 1888年9月9日和16日)

  文森特接着又告诉威廉敏娜Bel Ami by Guy de Maupassant写的书里有段相似的内容:"在夜晚星光灿烂的巴黎, Boulevard有一间亮堂堂的咖啡馆, 很像我所描绘的。"

  凡•高经常从文学作品或是其他画家的作品中得到灵感(例如他复制的让-伏朗索阿丝•米勒的作品)。Cafe Terrace和Evening by Anquetin里的Avenue de Clichy有着相似的风格和构图。凡•高从Anquetin的作品中找到了灵感, 这种在凡•高的全部作品中Cafe Terrace的这种情况是唯一的。注意画面里所有事物的线条都直指着作品中心的马和车。

  一切好象被拖到漩涡似的内部, 但是同时, 画面又显得很平静。所有的场景都在黑暗之下, 可却没有一丝黑色的痕迹。

  在文森特完成此画的100多年后, 这家咖啡馆一直是阿尔的人们饮酒的地方, 现在被称做凡•高的咖啡馆, 仍旧保留着那黄色的雨蓬和所有的东西。

  在这幅作品中, 凡•高使用一条纵线、一条横线、两条对角线来切割画面。没影点, 即透视线的会聚点位于画面正中央。

  这里,我们最不能忽略这个人物——一个橘红头发的人。他身着蓝色服装,蜷曲着身子坐在桌子的右边。它使我们想起凡高本人——橘红色的头发,蓝色的眼睛,蓝色的上装。而橘红色和蓝色是他最喜爱的色彩组合,像在《圣母玛利亚怀抱受难基督之忧伤图》中一样,他一贯采用这种特殊的色彩搭配将自己融入到画面中。凡高曾说:“这是我所作的最丑陋的一幅画。我想用红色和绿色来表现人的可怕情欲。”不过,他还有一幅与这同一时期画的蓝色调的名为《夜晚露天咖啡座》,都是描绘阿尔加萨咖啡馆的。

  如今,凡高画过的桥还在,河水静静地从它下面流过;凡高画过的咖啡馆还在,慕名而来的人坐下来,在画里的咖啡馆,喝一杯法国南部的香浓咖啡。这座咖啡馆仍然完整地保留着100多年前凡高画里的模样,但是墙壁却刻意刷成了土黄色。咖啡馆外的露天座,已经和凡高画里的桌椅不一样了,换成了铁椅子,没有刻意还原原貌。每天下午三四点左右,这里的客人很少。偶尔会有导游带着游客前来参观。坐下来,要一杯咖啡,这些人努力想要追寻些什么,然而,时光不会倒流。只有当天色渐渐暗下去的时候,星光一点点升起来,天空显现出幽幽的蓝,当咖啡馆门前的那盏灯亮起来,人们才会突然感觉到这与凡•高所画的《夜晚露天咖啡座》一模一样。

  100多年前,贫穷潦倒的画家走在这些街道时,一定没有想到,这间当年普通的咖啡馆100多年后会因凡高而举世闻名。今天,当我们再次坐在这家咖啡馆里时,手里端着一杯热咖啡,似乎总有一种预感,下一个推门进来的就是凡高。

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幸运的撸可 2022-06-08 22:15

梵高是荷兰后印象派画家。其中比较经典的代表画作有自画像系列和向日葵系列等经典艺术杰作。梵高是一个色彩主义画家,他的作品充满天然的悲悯情怀和苦难意识。

《星月夜》是梵高的知名画作,很多人看见这幅画都觉得很佩服。给人的感觉是又安静又热开发者_开发百科闹,色调上采用大面积的偏冷偏沉的颜色来打造一个比较安静的夜晚,画中橙色增添了快乐的元素。《向日葵》是梵高的象征,很多人看到这幅油画就能想到梵高,把后印象主义的特征表现得非常好,强烈的色彩对比,画中的向日葵花瓣富有张力,颜色鲜艳夺目。《鸢尾花》是梵高比较经典的一部画作,画中描绘的是鸢尾花,看起来非常漂亮。

《乌鸦群飞的麦田》创作于1890年7月,是梵高自杀之前创作的一幅油画作品,画中绿色的小路在黄色麦田中深入远方,黑暗的天空增添了不安和忧郁的精神状态。《罗纳河上的星空》创作于1888年,是在法国南部城市阿尔的罗纳河画的。冷色迷人的夜空,点缀其上的微明星子和倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映,能够表现出当时画家澎湃的心情。《夜晚露天咖啡座》创作于1888 年,这幅画能够看出画家作画的热情,画中的黄色咖啡座和蓝色的星空形成对比,让这幅画显得更美。

《夜间咖啡馆》是梵高1888年9月在法国普罗旺斯的时候创作的一幅画,这幅画目前被收藏在荷兰的克勒勒-米勒博物馆内。《吃马铃薯的人》画出了贫穷的一家人辛苦的劳动,晚餐桌子上面就只有土豆吃。这幅画创作于1885年,目前被收藏在阿姆斯特丹的梵高博物馆。

《加歇医生》创作于1890年6月的一幅油画作品,目前被收藏在巴黎奥赛博物馆,这是梵高为照顾自己的医生加歇医生画的一幅肖像。《梵高在阿尔的卧室》是梵高1889年创作的一幅油画,这幅画运用鲜艳的色彩,非凡的透视效果以及比较亲切的主题,是一幅比较受欢迎的。


关山雁 开发者_如何学Go 2022-06-08 22:19

梵高的咖啡馆作品属于主观的艺术表现手法,这种表现手法不拘泥物体的真实度,主要是顺从自己内心的想法,通过自己主观的色彩感受,来达到自己的画面效果,这种表现手法每个人画出来的感觉都是不同的


_CFT01****60149 2022-06-08 22:20

开发者_如何学Go 【画作名称】《夜间咖啡馆》【创作者】梵高(文森特·梵高 Vincent van Gogh 1853年3月30日-1890年7月29日 荷兰)【创作年代】1888年【类别】画布油画【风格】后印象派【题材】生活【规格】72.4 × 92.1 cm【现存藏处】美国康涅狄格州耶鲁大学艺术画廊


快乐人L 2022-06-08 22:25

开发者_StackOverflow中文版 居然还有这样的问题,印象派的色彩丰富,基本颜色都得有吧!

起码得有黑、白、红、黄、蓝。不知你是画油画还是什么,颜色的名称可能不太一样。

蓝以群青钴蓝为主;

黄以淡黄为主,柠檬黄中黄什么的也可能用到 ;

红以朱红为主,玫瑰红等冷红也可以准备点 ;

桔红、桔黄 ;

绿色基本用比较稳重深沉的,用蓝加黄调出来的会比较好看 。

【最重要的是——临摹的图片不一样,色差会非常大!我是根据我机子上颜色比较正的一张图来说的,不一定适合你的图片】


无聊深处会发疯 2022-06-08 22:25

文森特·梵高

《夜晚的咖啡馆》

梵高的激情,来自他所生活在其中的那个世界,来自他所认识的人们所做的按捺不住的强烈反应。这绝不是一个原始人或小孩子所做的那种简单的反应。他写信给弟弟提奥的信,是一个艺术家写出来的最动人的故事。信中表明了他高度敏感的知觉力,这种知觉力完全符合他他那感情的反应。他敏锐地意识到,自己正在获得效果,这种效果是通过黄色或蓝色来取得的。虽然他的大部分色彩观念用来表达对于人物和自然的爱,及其表现过程中的愉快,但他对较深的色彩十分敏感,所以在谈到《夜晚的咖啡馆》说:“我试图用红色和绿色为手段,来表现人类可怕的激情。”《夜晚的咖啡馆》是由深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具组成的梦魇。金灿灿的黄色地板呈纵向透视,以难以置信的力量进入到红色背景之中,反过来,红色背景也用均等的力量与之抗衡。这幅画,是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。作品预示了超现实主义用透开发者_StackOverflow视作为幻想表现手段的探索,但是没有一种探索,能有如此震撼人心的力量。


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