专访《河神2》监制汪启楠:换代,用商业大片的要求制作网剧?
豆瓣评分7.6,和《河神1》的8.2有些差距。原因有些无奈:由于演员更换,《河神2》还没播出就在豆瓣上收到了300多条负面评价。
制片人王芩安在接受麻辣鱼采访时感慨道:《河神2》是整个团队用三年时间努力、全心投入的一部作品。“其实从创作者的角度来说,当观众看到《河神2》的时候,我们的工作就已经完成了,我们要去准备下一部作品了。不过,我希望它是好的,希望观众看到《河神2》的整体水平在上升。”
抵抗
103010年末,古魔道邪水源头之谜仍未解开,郭德佑拿命去拔炸弹导火索。画面以开放式结尾戛然而止,吊足了观众的胃口。同时也给创作团队留下了两个难题:《河神1》讲什么故事,怎么讲。
讲什么故事?王芩安说,贯穿《河神2》和《河神1》的主题很明确:让中国传统与西方科学碰撞,探索两者能否融合。在人物设计上,“小河之神”郭德佑代表中国传统,留学归来的丁卯代表西方科学。
与众不同的是,《河神2》年,小河神多强势娴熟,时不时拿丁卯开涮,嘲讽他所代表的科学不靠谱。到《河神1》,科学开始占上风。不仅丁卯、容和她的银铃印代表了西方科学演化出来的中国传统,他们甚至可以印出小河神的香烟。
不仅如此,小河神也面临了人生的最低谷。第13集老和珅、肖(前)秘书长、胡官家分别同时被粉尘爆炸、磁力爆炸、电弧爆炸杀死。小河神的自我怀疑也达到了顶峰,不再是那个自信的“超凡龙凤”。
王芩安解释说:“剧中所有的案件安排也都与科学有关。小河神处处被科学牵制,然后他的绝地在后半段反击。整个故事最后被归类为传统与科学的对抗。”
如何讲故事?相对于《河神2》只是环环相扣的案例,《河神1》对整个故事结构和编排都进行了升级。崔把疯子变成骨头,顾自燃,启智女校疑案,等等。目前有几个案子看似解决了,但并没有得到真正的解答。
“所有的案子最终都会汇聚成一个统一的大案,有统一的逻辑。这是一条有远大抱负的结构性道路。在确立了主题框架,打磨了一年多剧本之后,我们不断的推翻自己,终于有了今天的结果。”王芩安说。
这样的“野心”也对剧情安排提出了更高的要求。首先,在无法满足分阶段揭秘快感的情况下,如何抓住观众。对此,《河神2》整理了无数的线索,而且是“越到后面,戏越精彩”。
更重要的是,如何在讲述一个阴暗的故事的同时,避免观众感到沉闷。为此《河神2》加入了很多喜剧元素。
“比如白市长和吴司令员的呼应,副队长和郑副队长的‘相声’,都是出于看剧节奏的考虑。但是,这些表面的笑点,其实与权力背后的阴暗和尴尬形成了鲜明的对比。”这种创作意图其实很多观众都看到了。
成长
郭德佑、丁卯、小和“金门天团”集体回归,但时隔三年,大家都“变了”,尤其是郭德佑和丁卯。
王芩安称之为“成长”。郭德佑从来没有无情过,相信自己是“人中龙凤”。被打压之后,他渐渐失去了信心,然后才意识到自己的责任。"金塑造了一个完整的、既定的河神形象."
王芩安告诉麻辣鱼,金时嘉在决定出演后,曾经问过他和导演田甜一个问题:要不要我再看一遍《河神2》?而他们给出的答案是:不会,“因为这可能会成为他的束缚。”103010中的小河神在九死一生之后变得更加成熟,和小女神的关系也进入了一个新的阶段。在创始人看来,金只需要演绎出他所理解的郭德佑。
当然,攀比是不可避免的开发者_JAVA百科,但正如金在被问及是否会担心被人攀比时的回答,“我担心人家不会攀比?我只是在做我的工作。”王芩安还认为,即使观众一开始会感到不习惯,但从整体上看,每个人都会觉得这是一个完整的金版的小河神。"
至于丁卯,“成长”二字不仅体现在角色上,更体现在演员身上。在角色层面上,父亲的死相当于监禁了半个父亲的胡宗观,他必须不再是那个鲁莽愚蠢冲动的少年。带着父亲胡官家的重托,他不得不独自面对黑暗的官场。“这个人物一定变了。他必须变得越来越宽容,必须变得
越来越腹黑。”“而从另一层面来说,张铭恩这三年里经历了不少作品的历练,作为演员的成长是非常大的。”汪启楠坦承,张铭恩在《河神1》的表现确实有些稚嫩、浮夸,角色就没有那么出彩。“所以观众觉得丁卯在这一部里‘加戏’了,其实是这两个层面叠加起来,导致的观感问题。”
并且,他还强调,到最后,能够解决所有问题,抵抗一切的,终究还是小河神,他是很鲜明的一个男主角的形象。
审查
《河神2》的故事发展至第二部,许多独属于“河神”的符号悉数回归:天津卫、天津传统文化、点烟辨冤等等。当然,也有新的元素加入,“九牛二虎一鸡”、“裁弯取直”、“观音莲遇血化骨”、“女子学校”……这些元素并不完全是想象,也形成了《河神2》亦幻亦真的气质。
“现实的对象、背景对我们的创作来说,是激发想象空间的东西。”他续称,“虽然这是一个充满传奇色彩的故事,我们的服装美术非常天马行空,但是创作还是遵循不违背历史的原则,我们进行了大量的f科学知识、相关资料的搜集。”
说到天马行空,《河神2》在审美层面亦做了升级。例如水晶宫“飞舞的花瓣”(第十一集),对白四虎大开杀戮的一幕进行了意象式的表达。
汪启楠称这样的处理出于三个方面的平衡考量。“我们一直在思考,如何在剧情需要、创作表达和审查要求三者之间进行平衡。用花瓣代替鲜血,既能实现画面的冲击力,形成感官刺激,审美层面得到提升,又能够在允许范围内,完成剧情。”
除此之外,面对网剧创作过程的审查问题,他们也形成了一套完备的应对方法,“包括最理想的拍摄方法,很多内容在拍摄时就备好了三套方案。这样一来,能够确保剧情不出现断裂,对我们来说,在创作后期也更游刃有余一些。”
汪启楠还阐述了团队对待审查的态度:这个客观因素是每个创作者都必须面对的,在《河神1》时我们也是亲身经历过的。如今,随着网剧越来越被大家重视,越来越被看到,审查的难度自然是会增强的。但对我们来说,需要考虑的就是这个前提之下,怎么把创作做到最好。既然没有办法回避,就必须勇敢地去面对这个现状。
换代
2017年,《河神1》的横空出世,被称为是“确立了中国网剧制作工水准新的标杆”。“我们希望在《河神2》播出后,大家会说出同样的话。”借用导演田里所说的“不仅仅要升级,而是要换代”,汪启楠表示在制作方面,《河神2》做到大突破。
“《河神1》的时候,我们用电影的一些标准拍网剧,而《河神2》,我们用的是商业大片的要求来制作网剧。”
他举例,《河神2》开局的“九牛入海钓海妖”,现场群众的调度难度非常高,单拍摄就用了14天,这在国产剧中从未有过的。后期更是复杂,九牛、海妖的特效,与现场的船、演员们的结合,“这个场景放在任何一部商业电影中,都毫不逊色。”
片头,《河神2》延续了自己设计牛、佛头等道具,再进行3D打印,拍摄,并在保持原汁原味的同时,通过24集,24个片头的方式实现创新。
原声方面,“从电影角度来说,每个电影的原声都有主题,《河神》也是,每一个段落都是我们的配乐写的,都有主题。我们既然是按照商业大片的标准来做,这就是一件非常正常的事情。”
汪启楠认为,网剧制作需要努力的方向就是两点,一点是在制作工业水准上,一点则是在故事上。故事为第一,要把这个故事讲得引人入胜,讲得让观众欲罢不能、觉得爱看。大家都认真从这两点来做好了,整体水准一定会越来越好。
▲《河神2》开机,监制汪启楠与导演田里
《河神2》的创作也是如此。导演田里在三年间拒绝了多个项目,整个团队一直在跟自己较劲,拼命、专注。这些汪启楠都看在眼里。
正因如此,他更希望观众能够专心地看《河神2》,看到团队的努力和用心的制作,看到团队的思索和整体的布局。“对我来说这就足够了。”至于评分,汪启楠表示坦然接受的同时,也相信“未来会真相大白”。
的确,播出两周后,《河神2》的评分在经历小幅度下跌后,已经在回升
精彩评论